LA GRANDE COLLECTIVE
Co-direction Maude Fumey [direction artistique] et Nath Bruère [direction de production et d'administration]
La Grande Collective est une rencontre entre des mondes, la célébration de nos parcours hybrides et la joie de se choisir encore. C’est une grande équipe d’affamé·e·s de spectacle vivant, déterminé·e·s à se battre pour agiter la rue et l’espace public. Elle affirme aujourd'hui ses ambitions avec sa première création,
ADELPHIE.
Ces deux dernières années, la Grande Collective s’est étendue sur deux projets de territoire très différents – à Givors (69) et dans la Communauté de Communes DieulefIt – Bourdeaux (26), à l’écriture et à la mise en œuvre de spectacles et d’actions aux côtés de celles et ceux qui habitent ces territoires.
Ce collectif existe parce que nous aimons voir fuser nos créativités ensemble, réunir nos savoir-faire, nos
bagages et nos matériaux artistiques et donner le meilleur de qui nous sommes au service d’une création, d’une expérience, d’un changement de paradigme qui sait. Quelque chose de commun en tout cas, une famille assurément. Qui aime créer des personnages pour la rue, pour regarder nos existences autrement et de nos vécus intimes faire un récit pour reconquérir le réel et le faire vrombir ensemble.
Aujourd’hui l’axe artistique principal de La Grande Collective est la création d’ADELPHIE, une
déambulation théâtrale pour l'espace public. Dans le cadre de cette création, des protocoles d’écritures et de rencontres avec les habitant·e·s sont déployés lors des résidences et constituent l'ADN du collectif qui a cœur de mettre l'outil théâtre au service de la transformation social.
Ainsi, pendant les deux ans de création, La Grande Collective continue d’être en relation avec le monde extérieur et nourrit son écriture à partir du réel. ADELPHIE, c’est un défi.
Création 2027
ADELPHIE
1· Groupe d'individus partageant un ancêtre commun direct.
2· Ensemble formé par les enfants (frères et sœurs) issus d'une même famille.
3· Peut également désigner un lien de solidarité ou d'amitié.
C’est l’histoire d’une meute, une portée née de la même mère, sortie des mêmes entrailles, pourtant quelque chose les sépare. Des relations de l’impossible alors qu’on a grandi ensemble.
Quatre frères et sœurs ont enterré leur sœur Ada il y a 10 ans, alors les cartes, leurs rôles, vont devoir se redistribuer. La famille comme métaphore de notre société. Au centre, la question des héritages, matériel ou non, une loupe sur les systémies qui nous engluent.
Sommes-nous l'objet d'une destinée collective ?
Les liens qui nous unissent sont-ils liés à une fatalité ?
Que doit-on et à qui ?
A qui revient la maison de famille ?
Pourquoi la violence du père est-elle plus présente chez l’un d’entre nous ?
Rire ensemble de nos propres systèmes, de nos propres rôles. Un spectacle qui nous tire en avant, et pose notre regard sur la nécessité d’avoir ou d’être des allié·e·s.
4 parcours,
5 récits qui se croisent,
qui se superposent les uns aux autres et s'ancrent dans la ville,
où le public sera parfois séparé et invité à ne suivre qu'un seul personnage,
5 récits, qui auront un lien direct et étroit avec les rues que nous allons parcourir.
Elles et ils sont 5
Une fratrie, une ADELPHIE
Il y a les liens qui les unissent
qui les séparent
Posé·es sur un banc dans la ville
Elles et ils regardent
L’autre qui passe là au loin
Qui ne se dit pas
Ils et elles sont rempli·es de leurs places dans ce monde
de leurs désirs de déconstruction,
d’inclusion
comme un impossible à toucher
Leurs peurs sont là
Rempli·es de leurs désirs fous de se confronter aux autres
De se mettre en relation et toucher du doigt les liens invisibles
qui nous unissent
ADELPHIE est une pièce qui rend hommage à la relation.
C’est une recherche de réponse pour sortir de la solitude
et mieux s’appréhender malgré nos différences.
L'ÉQUIPE
Maude Fumey - Directrice artistique et metteuse en scène
Nath Bruère - Directrice de production et d’administration
Brice Lagenèbre – Complice à l'écriture et à la mise en scène
Florent Bresson – Artiste dramatique et complice à l'écriture
Céline Carraud – Artiste dramatique et scénographe
Thomas Ostermann – Artiste dramatique et musicien
Julie Romeuf – Artiste dramatique et regard dramaturgique
Cédric Froin - Création et spatialisation sonore
Léa Sabot – Régisseuse
Cécile Ferréol – Accompagnement administratif
Laure Terrier / Cie Jeanne Simone - Regard chorégraphique
Production déléguée Tuk-Tuk Production
PARTENAIRES
Acquis
Théâtre de Givors (69) - Coproduction et accueil au long cours en résidence
Conservatoire Théâtre et Musique de Montélimar (26) - Coproduction et accueil en résidence
La Gare à Coulisses (26) - Accueil en résidence et préachat
Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - Le Parapluie (15) - Coproduction et accueil en résidence
Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - Le Fourneau (29) - Coproduction et accueil en résidence
Collectif La Méandre (71) - Accueil en résidence
Le Lieu (78) - Espace de création artistique yvelinois - Accueil crash-test
Le Pôle-Armand Gatti (83) - Scène conventionnée d’intérêt national (83) - Coproduction et résidence d'écriture
La Laverie (42) - Accueil en résidence
Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - L'Abattoir (71) - Coproduction et accueil en résidence
- 25 juin 2026 > Maquette à Route d'été du Groupe des 20 : Scènes conventionnées en AURA
- 27 juin 2026 > Présentations de projet dans le cadre de Viva cité à Sotteville-lès-Rouen (76) ARTCENA
et l’Atelier 231 - CNAREP (76)
avec notre parrain François-Xavier Laborde Directeur du Théâtre de Givors (69) sur ces deux événements
Préachats
Théâtre de Givors (69)
Gare à Coulisses / Ville de Livron (26)
Cratère Surfaces - Scène Nationale d'Alès (30)
Les années Joué (37)
Dépôts et demande en cours : DGCA, DRAC AURA, Région AURA, Département de la Drôme, lieux de résidences, Centres Nationaux des Arts de la Rue et de l'Espace Public, Scènes conventionnées, Scènes nationales, etc.
En discussions très avancées : Ville de Livron (26), CNAREP L'Abattoir (71), etc.
Budget prévisionnel de 138 700 € : 12 semaines de résidences + 5 avant-premières printemps 2027
Déambulation pour 5 personnages.
Jauge de confort [comédien·nes à voix nues] à 300 personnes.
CALENDRIER
Résidences recherchées*
De juin 2025 à décembre 2025 > Mise en place des désirs d'écriture, de la production, 1ers rendez-vous avec les partenaires, développement des axes de collaborations avec l'équipe sur les enjeux de politique salariale, de manières de travailler ensemble, des communs, et premiers exercices d'écritures.
De janvier à décembre 2026 > 1ères résidences avec écriture au plateau, et protocoles.
De janvier à juin 2027 > Finalisation de l'écriture, et de la dramaturgie, dernières résidences et 1ères en juin 2027
2025
- 15 au 19 décembre à La Gare à Coulisses (26) > Création des personnages, faire groupe, les liens de l'adelphie, étoffer leurs relations, écritures de situations en espace public, trouver leurs langages, et premières explorations sonores et plastiques.
2026 – ÉCRITURE
- 12 au 14 janvier > Maude Fumey et Brice Lagenebre : résidence d'écriture : développement des axes de chacune des situations, des enjeux de chaque personnage, récits intimes, et situations - Merci au CNAREP Les Ateliers Frappaz pour leur accueil.
- 26 au 31 janvier à Berc – Haute-Loire (43) > Maude Fumey - Résidence d'écriture
- 30 mars au 3 avril au Conservatoire de Montélimar (26) > Travail in-situ dans la ville et écriture plateau
- 25 au 30 mai au Théâtre de Givors (69) > Travail in-situ dans la ville et écriture plateau
- 25 juin > Maquette de 25mn à Route des 20 d'été (Scènes conventionnées en Région AURA) – Parrain Théâtre de Givors
- 27 juin > Présentations de projet Artcena-Viva cité à Sotteville-lès-Rouen (76) - Parrain Théâtre de Givors
- 9 au 13 novembre au Théâtre de Givors (69) > Travail in-situ dans la ville et écriture plateau
- 16 au 20 novembre à La Gare à Coulisses (26) > Travail in-situ dans la ville et écriture plateau
- 15j en décembre au Pôle-Armand Gatti, scène conventionnée d’intérêt national (83) > Maude Fumey et Brice Lagenebre - Écriture et dramaturgie
2027 – CRÉATION
- Plusieurs périodes au Collectif La Méandre, Chalon sur Saône (71) > Maude Fumey et Cédric Froin - Dramaturgie et écriture sonore
- entre janv. et mai 2027* : dramaturgie et esthétique scénographique x 10j - Maude Fumey et Céline Carraud
- entre janv. et mai 2027* : écriture sonore x 10j - Maude Fumey et Cédric Froin
- 18 au 31 janvier au Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - Le Parapluie, Aurillac (15)
- 22 mars au 4 avril au Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - Le Fourneau, Brest (29)
- 1 semaine en Mai au Centre National des Arts de la Rue et de l'Espace Public - L'Abattoir, Chalon-sur-Saône (71)
- 3 semaines de finalisation sont recherchées entre mars et juin*
- Avant-Première au Lieu/Cie Les Fugaces (78) - Espace de création artistique yvelinois - Accueil crash-test au printemps
- 4 avant-premières entre avril et mai * > expérimentations des implantations, relations aux publics, etc.
1ères en juin 2027 avec le Théâtre de Givors (69), et Cratère Surfaces - Scène Nationale d'Alès (30)
Diffusions été-automne 2027
- Résidence de reprise de saison 2028 - 15j dès mars/avril 2028
INTENTIONS
Enfant de la périphérie des villes, j’ai poussé entre la culture du haschich et des HLM. Fille et petite-flle de pied-noirs, choyée par des parents doux et attentionnés, je parcours le monde à l’arrière d’une Kangoo chargée d’enfants en chantant du Manu Chao. Je suis née l’année de Tchernobyl, et jusqu’à mes 20 ans j’ai mangé des Kellogg's devant la télé en pensant que j’étais immortelle.
Les premières sensations de liberté se vivent dans la rue, loin du regard de la famille.
L’adolescence ressemble à une longue soirée au pied de l’immeuble, il y a un banc, où on se mélange, une vie débute, les trajectoires se dessinent. Au delà de ce banc, le Réel à affronter n'est pas le même pour toustes. Pour certain·e·s, une lutte s’entame contre le déterminisme social.
Je grandis, le banc ne me suffit plus, l'appel du Réel est trop fort.
Dans la rue on croise et voit tout le monde, pas forcément les mêmes entre Bordeaux, Die et Vénissieux.
Des rues gênées d'être inclusives, comme la langue. Certain·es rasent les murs alors que d'autres paradent. Aujourd'hui je ne trouve pas toujours ma place dans cette rue et le banc à disparu.
Alors, je veux la comprendre, je la cherche, je l’étudie, je l’analyse, j’y travaille. C’est mon espace de jeu, c’est mon espace de création, la rue c’est mon enjeu.
Je veux y trouver ma place.
Et plus j’avance, plus elle devient mon monde, le monde.
La rue est mon théâtre et en même temps s’y joue le théâtre du monde.
Mais les limites sont là, comment fait-on pour se parler si les mots que l’on utilise ne sont plus à la hauteur de ce que l’on tente de se dire ? Si ceux qu’on voudrait utiliser n’existent pas encore pour se définir ?
La langue est un sport de combat en constante évolution, elle transforme les villes et nous avec.
Au milieu de toutes ces questions, je rencontre sur mon chemin des allié.e.s, des ami.es., une famille. Il y a du commun et des raisons de s'unir et de se serrer les coudes.
La Grande Collective est ébranlée par l’état du monde, paralysé·e par le sentiment d'impuissance, elle se questionne sur ses héritages. Elle décide de regarder la ville, ses habitant·e·s, nourrie par le besoin de se mettre en relation comme un élan de vie. Des sujets et des trajectoires comme des nœuds que nous allons offrir en pâture à nos personnages, pour y répondre avec tendresse et démesure.
Alors, on va écrire le récit de ce qui nous bouleverse, comme un cri du corps.
Faire rebondir nos rires et nos éclats de joies sur les murs de la ville.
Une manière de reprendre les rênes de la société du spectacle et jouer notre mascarade nourrie par la poésie rugueuse de la rue, et que de cette rencontre naisse la joie d'être ensemble.
ADELPHIE, s’écrira à partir du réel.
Production déléguée Tuk Tuk production
Artistique - Maude Fumey - 07 82 96 31 38
Administration et production
Nath Bruère 06 08 52 96 24
nathbruere@tuktukproduction.fr
Renfort administratif - Cécile Férréol
